2007年北京翰海秋拍，現當代陶瓷、雕刻藝術被以專場的形式推上了拍賣，這場“國之瑰寶——當代藝術品”的拍賣取得了81％的成交率，67件拍品總成交額達1905.7萬元，雖然這個數字還是無法和其他門類相比，但從它的意義上來說卻是一次藝術的導向，挑戰(zhàn)的是傳統(tǒng)的收藏慣性思維，81％的成交率證明它是成功的。
今年中國嘉德春拍也首開了“現當代陶瓷藝術”、“現當代雕刻藝術”專場，3月13日至15日的預展期間引起了廣泛的關注。據嘉德瓷器工藝品部項目經理陳林林介紹：“這個專場將會作為一個常規(guī)性的項目來做，并會長期延續(xù)下去。此次上拍的80多件現當代陶瓷藝術品總估價大約1000萬元。”對于這場拍賣，上海的藏家陳海波透漏，“據我了解，針對嘉德這次專場拍賣，現在已經有很多的資金都在關注，其中有個人，也有企業(yè)，很多的民營資金都會跟進這塊市場�！�
北京翰海和中國嘉德這兩大老牌拍賣公司都將敏銳的觸角伸向了現當代藝術品，這顯示出了其共同的文化判斷。從現當代陶瓷、雕刻藝術本身來說，也如當代油畫一樣具有時代性、觀念性和世界性。市場的推動和本身具備的條件都使在不久的將來，這些幾乎“失聲”的中國藝術會有一個廣泛的認同。
現當代陶瓷藝術，“玩”的也是觀念
中國藝術研究院藝術人類學研究中心主任方李莉介紹說，“中國的現當代陶瓷藝術基本是由三支力量構成的：一支是傳統(tǒng)的自然延續(xù)，這支力量主要是在各傳統(tǒng)的產瓷區(qū)的陶瓷藝術工作者，他們大多依照前輩遺留下來的技藝與表現方法在制作一些傳統(tǒng)的陶瓷藝術品；另一支是受西方文化觀念影響的現代陶藝家，因為其教育背景及思維方式的西化，即使表現的內容是中國化的，也難免打上西方藝術的烙��；還有一支力量就是一方面努力學習西方的現代文化，理解西方現代藝術的內在意義，同時將自己的藝術之根牢牢扎在中國這片土地上的陶藝家，他們的作品兼具民族性和世界性。這三種力量對于當代的中國陶瓷藝術的發(fā)展和構成都非常重要，但最后一支力量將是未來中國當代陶藝發(fā)展的主力軍�！�
白磊 陶藝作品
通常人們理解的收藏都是指歷史文化的收藏，而現當代陶瓷、雕刻藝術還談不上歷史，那是什么樣的特性使它在未來的收藏市場上具有很大的潛力呢？上海藏家陳海波從90年代開始收藏了近千件現當代陶瓷。他認為，“其中的魅力在于現當代的陶藝家們對傳統(tǒng)的陶瓷有所突破，不拘泥于傳統(tǒng)的工藝，反映的也都是時代的觀念�，F當代陶瓷藝術和雕刻藝術的學院派其實就是當代藝術，就像‘當代油畫’一樣，現在我們發(fā)現的很多陶藝家就像五六年前的張曉剛。”
古陶瓷在歷史上是一個器皿，沒有完全脫離實用功能，發(fā)展到今天，現當代陶瓷、雕刻藝術完全脫離了實用概念，進入了一種觀念化、藝術化的境界。中國嘉德拍賣公司的陳林林認為，“現當代陶瓷藝術是把現代藝術的觀念融入到陶瓷這個載體里面。收藏的主要是觀念、手法和工藝。其他藝術可能更多講究的是繪畫方面的語言，現當代陶瓷除了這點，還牽涉到另外一個層面，就是資源、工藝以及火的藝術和運氣。”
國內市場剛剛起步，上升空間還很大
據了解，90年代初期，現當代陶瓷主要是以工藝品的形式進行出口貿易，更多的則是一些海外人士在收購現當代陶瓷，特別是香港、新加坡、東南亞地區(qū)。進入21世紀以后，國內收藏的現當代瓷器大部分是從海外買回來的�，F在國內的收藏市場現金流量越來越大，收藏群體也在急劇擴大。對于這樣的趨勢，陳海波說到，“景德鎮(zhèn)雖然有幾十萬人從事陶瓷創(chuàng)作繪畫，但具備一定知名度的也就一千多人，他們的總體生產量還是比較小的�！�
由于一級市場的火熱，使得如今現當代陶瓷、雕刻藝術走進拍賣場，但收藏人群相對于別的藝術門類來說還是較小。嘉德拍賣公司的陳林林介紹說，“當代陶瓷藝術品進入市場才剛剛開始，現在國外一些大的博物館和社會團體對當代陶瓷都有收藏。據我所知，目前國內有幾家博物館也在收藏，但是還沒有完全形成像收藏當代油畫藝術品、古玩那樣大的氣候�！�
對于這樣一個剛起步的市場，目前的價位還是很低的。藏家饒益平說，“近幾年現當代陶瓷價格雖成倍的增長，但是大師最好的作品也不過百萬，幾十萬就可以買到大師一流的作品。相較于當代油畫，價格差距還是非常大。”
油畫對中國來說是一個舶來品，但是它到中國以后 ，生根發(fā)芽，變成了一棵大樹。而中國的陶瓷是土生土長的，有四千多年的文化，并且全世界都認同，它有什么理由在中國的價位一件不過百萬呢？這使我們對它的未來充滿了希望。以前由于人們的偏見，認為現當代陶瓷、雕刻是工藝美術品，和藝術家沒有關系，是和工匠聯系比較緊密的，所以現當代陶瓷、雕刻一直沒有走進拍賣場。而現在的投資人群在西方文化的沖擊下，傳統(tǒng)的收藏觀念也在發(fā)生著變化。嘉德的陳林林認為此時組織拍賣，時機已經成熟，市場剛剛起步。
國外市場已走在了我們的前頭
說起國外的市場，嘉德陳林林不無感嘆地講道：“如果將中國的現當代陶瓷、雕刻藝術和國外橫向比較的話，我們確實是走在了他們的后頭。拿中國的油畫和國外的油畫來比，油畫對國外來說是他們的正傳，是他們的本土文化，中國一流的油畫家和國外一流油畫家的作品價格是差幾十倍的。而陶瓷文化是中國的正傳，陶瓷文化對國外來說是舶來品，但是價格卻比國外差十到二十倍�！�
不僅如此，歐洲一些博物機構也在關注中國的現當代陶瓷藝術。他們比較認同中國時代性比較強、帶有一些觀念的現代藝術家的陶瓷作品。陳海波在其多年的收藏經歷中也說到，"現在國外很多的院校開設了現代陶藝課。很多國際上著名的陶藝家，像美國、日本、韓國的其陶藝做得比我們國內的還好，而且他的很多；有的大師會請其他人畫，之后落自己的款。”
對于現當代陶瓷、雕刻藝術的鑒定，他說道，“古陶瓷我們要從造型、胎、釉、料、發(fā)色等方面去考慮，但當代瓷器不可能從器形上看真假。就像鑒別字畫一樣，關鍵要從它的筆意、款式等幾個方面去掌握。所以我們要收一些帶有藝術家個人特色的高端作品，比如有一個藝術家是專門做陶瓷微書的，這是一絕，他上面寫的書法是由意念來寫，沒有幾十年的功夫，根本沒有辦法仿，這就可以得到大家的認可了。”也就是說收藏現當代陶瓷、雕刻作品，在工藝上要有一定的高度，在這個基礎上還要有它的時代性、獨創(chuàng)性、學術性。
想象當代油畫的火爆，但其中也有一些價格的虛高，饒益平提醒說，“現當代陶瓷進入二級市場，藝術家作品需要經過市場確認其價格，雖然信息相對比較對稱、透明，但也會出現一些虛假炒作，作為投資者就要看清二級市場的價格，不要被其所左右。”
