拍場天價VS市場白菜價
2012年,國內(nèi)主要的拍賣公司都開設(shè)了現(xiàn)當(dāng)代陶瓷專場,其中包括北京保利、中國嘉德、北京匡時、北京瀚海、上海泓盛等。也正是在近幾年,中國當(dāng)代陶瓷藝術(shù)作品在拍賣市場上頻繁創(chuàng)下天價,尤其是有“中國工藝美術(shù)大師”稱號的大師們的作品,成交最高價已突破百萬元,甚至千萬元大關(guān)。
以陶瓷藝術(shù)家的單件作品拍賣成績?yōu)槔,一些工藝美術(shù)大師的作品,在近5年時間內(nèi),漲幅就高達(dá)10倍,甚至幾十倍。2007年,戴榮華的作品《白蛇傳——斷橋》以67.2萬元創(chuàng)下當(dāng)時當(dāng)代陶瓷藝術(shù)高價,而在2011年,戴榮華的一套《古彩琴棋書畫長條瓷板》的成交價已漲至1150萬元。2008年,李菊生創(chuàng)作于2007年的作品《豆蔻年華》以123.2萬元成交,創(chuàng)下當(dāng)時當(dāng)代陶瓷藝術(shù)拍賣最高價,截至目前為止,李菊生的個人最高成交價已達(dá)402.5萬元。
另一些當(dāng)代陶瓷工藝美術(shù)大師的作品也在2009年至2012年達(dá)到非同一般的高價:2009年,王錫良的《黃山四千仞》瓷板畫在上海崇源以782萬元成交;2011年,張松茂的《和靖詠梅》瓷板在北京匡時以494.5萬元成交;2012年,饒曉晴的《居易草堂/淵明詩韻》(粉彩雙面瓷板)以414萬元成交;鐘蓮生的《漢宮秋月》以1242萬元成交;李進(jìn)的《赤壁懷古圖瓷板插屏》以506萬元成交;白磊的《秋趣》以207萬元成交;李小聰?shù)摹冻啾趹压拧芬?45萬元成交……
然而,拍場不單見證天價拍品,另一種景象是:某年的陶瓷專場拍賣,197件拍品有124件流拍,最高成交價為60萬元,而有的拍品甚至以100元的“白菜價”起拍。據(jù)業(yè)內(nèi)人士透露,一些大師作品在個人工作室的售價遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于拍賣場上的成交價,這已成為業(yè)內(nèi)心照不宣的事實(shí)。
北京榮會藝術(shù)中心總創(chuàng)意宋寧頡一直身處市場一線,直接與各個窯口的藝術(shù)家與經(jīng)紀(jì)人打交道,熟諳當(dāng)代陶瓷藝術(shù)市場。他表示,當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展也就是最近30多年的事,而在市場上的發(fā)展時間也不過20多年,受大環(huán)境影響,和藝術(shù)品市場發(fā)展走勢一樣,2009年至2011年的確是當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展巔峰時期,出現(xiàn)水漲船高的局面,整體價位偏高,但最近兩年也相繼開始調(diào)整。
宋寧頡介紹,以景德鎮(zhèn)瓷器為例,在拍賣市場上,以“珠山八友”為代表的近現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)大師的作品價值得到認(rèn)可,在市場上的價格飛漲,受此影響,當(dāng)代陶瓷藝術(shù)也出現(xiàn)普漲的局面,進(jìn)入主流視野的是獲得“中國工藝美術(shù)大師”稱號藝術(shù)家的作品。除此之外,鈞瓷、耀州瓷、磁州瓷、德化白瓷、醴陵瓷等多個窯口的瓷器價格都有不同程度的上漲,龍泉青瓷在2010年被評為“非遺”之后,價格也出現(xiàn)很大的提升。
客觀而言,當(dāng)代陶瓷藝術(shù)價格上漲,一方面是實(shí)際收藏需求的刺激,富裕階層對精神消費(fèi)需求的增加使得當(dāng)代陶瓷藝術(shù)價值得到認(rèn)可。其實(shí),投資資本的驅(qū)動才是價格上漲的主因。這部分資金進(jìn)入藝術(shù)品市場后,從大師作品入手,導(dǎo)致大師作因供不應(yīng)求而價格上升。另一方面一些高價的產(chǎn)生是因為炒家手上有囤積的作品,需要提升整體價格再出手。
業(yè)內(nèi)很多專家均表示,當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的拍賣價格呈現(xiàn)的是一個高價位的市場,沒有客觀反映市場價值,拍場作價已成為行業(yè)的潛規(guī)則,泡沫太多,虛火太旺,包含炒家運(yùn)作和擊鼓傳花等因素。因此,拍賣價格并不能真實(shí)地反映市場現(xiàn)狀。
百花齊放VS魚龍混雜
總體而言,市場上流通的當(dāng)代陶瓷藝術(shù)大致有三類:一是具有學(xué)院背景的創(chuàng)作者(常被稱為“學(xué)院派”藝術(shù)家)作品;二是以師徒傳授,注重傳統(tǒng)工藝和表現(xiàn)的“傳統(tǒng)派”藝術(shù)家的作品;第三是仿古瓷。
宋寧頡介紹:“從市場層面來說,大家比較認(rèn)可的是工藝美術(shù)大師的作品。傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)經(jīng)‘清三代’一脈相承,在之后發(fā)展出民國時期的文人瓷、‘珠山八友’的彩繪瓷,當(dāng)代陶瓷工藝大師的作品延續(xù)這一脈絡(luò),迎合主流審美趨勢。對于很多藏家和買家而言,這些作品表現(xiàn)出的精力和手上功夫都能看得見,因此大家較為認(rèn)可!毕啾榷,“學(xué)院派”藝術(shù)家了解國外當(dāng)代陶藝發(fā)展?fàn)顩r,他們的作品創(chuàng)作基于過去陶瓷的工藝和文化,又注入當(dāng)代元素,反映時代生活,具有未來的預(yù)見性,這部分作品的市場表現(xiàn)也不錯,尤其是在北京、上海、香港、臺北這些城市,受到具現(xiàn)代觀念藏家的青睞。
此外,仿古瓷具有客觀存在的價值,是恢復(fù)傳統(tǒng)工藝生產(chǎn)不可或缺的一部分,對古代瓷器生產(chǎn)工藝和技術(shù)的研究,具有非比尋常的意義。由于古代陶瓷精品存世極少,仿古瓷的出現(xiàn)滿足了部分好古收藏家的需求和意愿,因此,也占據(jù)了不少市場。
宋寧頡認(rèn)為:“當(dāng)代陶瓷處于一個天時地利的時期,正在進(jìn)入一個全面復(fù)興的階段,出現(xiàn)了百花齊放的局面:不同審美并存,創(chuàng)作不拘一格,時限不受局限、沒有約束;形成老中青各個年齡層次的藝術(shù)家,學(xué)院、傳統(tǒng)、仿古各行其道,也吸引了國外藝術(shù)家和書畫家的關(guān)注和交流,推動了當(dāng)代陶瓷的發(fā)展。”
雖然當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展面臨很好的時機(jī),但陷于商業(yè)利益的糾葛,當(dāng)代陶瓷藝術(shù)也處于魚龍混雜的無序狀態(tài)。一方面工藝美術(shù)大師的市場效應(yīng)引發(fā)嚴(yán)重的誤導(dǎo),市場一味追求大師作品,盲目追捧大師名號,炒高作品價格,市場上甚至出現(xiàn)大師作品的仿品和贗品。另一方面,近年來申報評選大師的創(chuàng)作者人數(shù)也是逐年遞增,名氣價值勝過作品質(zhì)量,陳陳相因的創(chuàng)作使得當(dāng)代陶瓷藝術(shù)難以尋求突破。
在仿古瓷領(lǐng)域,隨著技術(shù)的提升,也吸引了牟利者,“殺豬貨”(指精仿、高仿的瓷器)橫行市場,在仿古瓷做舊之后,以假亂真,出現(xiàn)在拍賣會上,成為不法分子上謀求暴利的工具。
反思調(diào)整,建立良性的市場環(huán)境
與此同時,因為瓷板畫、當(dāng)代繪畫陶瓷是市場追逐的熱點(diǎn),當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作者將主要精力集中在繪畫這一工藝環(huán)節(jié),而作為陶瓷藝術(shù)的核心技術(shù),比如配料、釉色、器形、設(shè)色、燒制等重要工藝環(huán)節(jié)卻無人問津,技術(shù)日漸落后,后繼乏人。
最近幾十年,日本、美國等國家,甚至我國臺灣地區(qū)都已經(jīng)發(fā)展出從純藝術(shù)角度出發(fā)的當(dāng)代陶藝,他們對陶瓷藝術(shù)的釉料、燒制、生產(chǎn)設(shè)備等方面研究很透徹,取得了長足的進(jìn)步。毫不夸張地說,在工藝方面,他們已經(jīng)超過了傳統(tǒng)的中國陶瓷。比如,日本的七寶燒就得到國際市場的廣泛認(rèn)可,他們將陶瓷的釉色、器形、燒制等工藝發(fā)揮到極致,將東方元素生動地展現(xiàn)出來。這種對工和藝的追求、制作本身的認(rèn)真態(tài)度都值得我們學(xué)習(xí)。
我國傳統(tǒng)工藝創(chuàng)作具有深厚的作坊文化,嚴(yán)格的師承關(guān)系,導(dǎo)致技藝封閉、保守,缺乏交流、合作、分享和共贏的意識,也形成“小富即安”的心理意識和行為。業(yè)內(nèi)人士表示,如果不改變這種固守的模式和意識,當(dāng)代陶瓷藝術(shù)無法形成產(chǎn)業(yè)的規(guī)模,市場也永遠(yuǎn)做不大。
宋寧頡表示,市場機(jī)制不完善是陶瓷藝術(shù)市場出現(xiàn)種種亂象的根本原因!爱(dāng)代陶瓷藝術(shù)缺乏作品與市場對接的機(jī)制,缺乏規(guī)范運(yùn)作的專業(yè)機(jī)構(gòu)。在市場運(yùn)作中,創(chuàng)作者自產(chǎn)自銷,將自己的作品送到拍賣場,以作坊式的銷售為主,或者是親戚朋友的代理銷售,也有中間商的積貨囤貨,沒有形成有序的陶瓷藝術(shù)運(yùn)作機(jī)制!彼硎荆墒斓氖袌鰬(yīng)該由創(chuàng)作者、藝術(shù)品經(jīng)紀(jì)人、專業(yè)機(jī)構(gòu)、策展人、藝術(shù)媒體、收藏家組成,術(shù)業(yè)有專攻,各司其職,共同決定作品的藝術(shù)價值、工藝價值和市場價格,而不是現(xiàn)在這種各自為政的操作方式。
在經(jīng)過前期的市場瘋狂后,我們看到,只有重視作品的創(chuàng)作和創(chuàng)意,聚合更多的力量,重視明確分工的市場機(jī)制,各司其職,形成良性的市場狀態(tài),當(dāng)代陶瓷藝術(shù)市場的未來才會更加成熟、理性。